lunes, 20 de abril de 2009

LA FORMACION DE INSTRUCTORES

Este año terminamos en oniss ,una formacion de instructores,en nuestra escuela de actuacion y pedagogia integral (esapi).¿Que es la instruccion?.Es el sinonimo de aprender a enseñar (concepto clasico).La Instruccion en su totalidad es el facilitador que aprende a aprender.Es una formacion donde el aprendizaje es el centro del afan pedagogico.Ya la enseñanza,paso de moda,lo mas importante en el alumno es el aprender a aprender.¿Que significa aprender a aprender? Significa,dar su espacio,a nuestros talentos y afirmar nuestra capacidad de dirigir y motivar,teniendo en cuenta,primero: la experiencia previa de cada alumno,segundo:la capacidad de hacer y tercero: la capacidad de tener actitud adecuada,autoestima,inteligencia emocional,etc. Recursos fundamentales para el aprendizaje.La formacion de instructores,significa,formar participantes con vocacion pedagogica,ejerciendo sus talentos intelectuales,sociales,emocionales y fisicas conociendo los medios y materiales en el campo educativo.Un pedagogo es el analista educativo que tiene el objetivo de estudiar,investigar para una mejor orientacion pedagogica.Su meta como instructor es ser tutor.La tutoria es la consejeria educativa,que con conocimientos psicopedagogicos,busca apoyar al alumno en llegar a su meta propuesta en la carrera de arte dramatico,pedagogia,etc. La pedagogia para la escuela oniss,es el arma central de la formacion artistica.La formacion de instructores,es uno de los objetivos de oniss y esperamos tener mas participantes con una vocacion pedagogica que permita cambiar el rostro de la educacion seria y ceñuda a un nuevo rostro creativo,alegre y entusiasta eternamente.

viernes, 26 de diciembre de 2008

FIN DE AÑO ONISS

Ya sabemos que oniss,en latin ,es todo lo creado y criado.El objetivo Oniss es aportar en la educacion de nuevos actores/actrices,directores de teatro,pedagogos y productores teatrales.Por este motivo Oniss crea la Escuela-Taller de Investigacion Teatral y Artes Afines cuya duracion son de tres años.Su finalidad es el arte dramatico sin dejar de lado otras artes y recursos de Desarrollo Personal (asertividad,autoestima,inteligencia emocional,programacion neurolinguistica,etc.)Oniss viene laborando desde el 2005 continuamente y permanentemente en silencio.Tratando de crecer y madurar dentro de la formacion y la enseñanza teatral.En el 2008 Oniss tiene una nueva cara al termino del año.Terminamos produciendo proyectos.Cada dos meses Oniss prepara un montaje teatral;porque las funciones en Oniss es parte del aprendizaje artistico,es probarnos a nosotros mismos que podemos hacer teatro.La meta es hacer del teatro una empresa.Es una meta que tiene sus sacrificios,pero que nuestra vocacion lo permite.En este año tenemos que agradecer a muchos alumnos nuevos .Entre ellos,agradecer a Luis Peralta,que tuvo un tiempo para regresar a la actuacion,a Omar Obregon,por sus sugerencias creativas,aRocio Bardalez,por su apoyo y lealtad incondicional, desde los inicios de Oniss,a Milagros Hernandez,por su colaboracion y apoyo importante como actriz y recursos tecnicos,a Samuel Mamani,por su ayuda en luces y sonidos,asi como, su debut como actor,a Jose Luis Gonzalez por la colaboracion tecnica,a Veronica Dhaga,por creer en Oniss y dar sus primeros pasos en la actuacion,a Flor Contreras Paredes por su vocacion teatral,por su capacidad de actriz.Ellos son parte del elenco teatral y formadores en Oniss.Este nuevo año iniciamos una temporada en enero con "medico a palos" de Moliere.Gracias a todos ellos,gracias por su voluntad y gracias por hacer de Oniss una alternativa de formacion y produccion teatral.!FELIZ AÑO ONISS!!!

miércoles, 17 de diciembre de 2008

PENSAMIENTO INTEGRADO O PENSAMIENTO CREATIVO ONISS

ONISS,viene del latin creato-onis,que significa : "creacion o todo lo creado y criado ".Oniss tiene una mision: preparar y formar a los nuevos actores con vocacion pedagogica,liderazgo e inteligencia emocional.El pensamiento que ejercemos como filosofia de vida es el pensamiento integrado o pensamiento creativo.Vamos a referirnos ahora a este tipo de pensamiento y el pensamiento actual de nuestra sociedad.
Algunos pensadores modernos como Granet y Wilhelm,segun señala Joseph Needham en su monumental obra sobre la Ciencia y civilizacion China,han denominado al pensamiento chino:"pensamiento asociativo o coordinativo".Este sistema intuitivo-asociativo tiene su propia causacion y su logica.No es superticioso ni primitivo,sino una forma de pensamiento autoctono y original.Wilhelm la constrasta con el "pensamiento subordinativo" caracteristico de la ciencia europea y del mundo actual,que pone el enfasis en la causacion externa.En el pensamiento coordinativo,similar al pensamiento integrado o creativo,los conceptos,no se ponen unos bajo otros,en una estructura clasica.Los sucesos no se influyen unos a otros por actos de causacion mecanica,sino por una especie de induccion.Por supuesto,los pensadores coordinativos desean igual que el europeo conocer las causas en la naturaleza.El concepto clave del pensamiento coordinativo es Orden,y sobre todo,estructura.Aqui radica el principio del pensamiento integrado o creativo: en crear nuevas estructuras,no solo,conocer un "banco de datos" sino ir a la soluccion de problemas.Las cosas se comportan de un cierto modo,no debido a acciones anteriores o impulsos de otras cosas,sino debido a que su posicion en el espacio ciclico,en perpetuo movimiento,les confiere una naturaleza intrinseca que les obliga a ese comportamiento.Si no se movieran asi,perderian sus posiciones relativas en el conjunto y se convertirian en otra cosa.La naturaleza de una cosa depende de su posicion,de ahi la importancia de la estructura.
El pensamiento integrado,proviene del pensamiento coordinativo,en su orden y estructura.El pensamiento creativo proviene de las aptitudes creativas que todos tenemos.Sus componentes son:
1.-Sensibilidad a la solucion de problemas (dar alternativas)
2.-Fluidez ideacional (discriminacion: volumen,tamaños,colores,etc.)
3.-Flexibilidad del pensamiento (aceptar las ideas que no estamos de acuerdo)
4.-Capacidad analitica (subdividir el todo en partes)
5.-Capacidad sintetica (agrupar los datos seleccionados y hacer conclusiones).
6.-Capacidad perceptiva (es la faculad de "darse cuenta").
Este pensamiento,como ven,es muy distinto al pensamiento subordinativo,donde la persona que habla o critica quiere tener la verdad absoluta y piensa que por la experiencia acumulada tiene la razon.La razon,cuanticamente,esta llena de incertidumbre,para dejar libre a la persona a crear una nueva estructura de pensamiento.

sábado, 18 de octubre de 2008

PERSONA-PERSONAJE

En la formacion teatral se habla demasiado de esta tecnica.¿Que es persona-personaje? Son elementos que nos ayudan a separar tiempo-espacio escenico.No podria sentir a mi personaje si estuviera mesclado con mi persona.¿Cuando soy personaje y cuando soy persona?.Soy persona en mi personaje cuando digo la letra de memoria,cuando estoy pensando en la letra y el movimiento dado por el director escenico.Cuando sobre actuo,etc.Soy personaje cuando vivo el momento,cuando baso mi actuacion en la improvizacion creativa,cuando siento cada cosa que digo como personaje.¿Que es la persona? Es mi tiempo-espacio de uno mismo(a).Ahi estan mis miedos,mi colera,mi alegria,mis tristezas,como persona natural.Solo las personas mas cercanas conocen mi intimidad (mi madre,mi pareja,uno mismo(a),etc).
¿Que es el personaje? es el signo teatral,es la representacion simbolica,es la interpretacion actoral.Mi personaje contiene: guiones,espacio escenico,utileria,vestuario,direccion escenica;donde el actor/actriz ensayan conscientemente para construir su personaje.
Mi personaje existe porque tiene una trama,un conflicto ,un drama(del griego DRAO,que significa accion).
Mi persona existe porque tiene vida.La vida le da movimiento al drama.Para manejar conscientemente esta tecnica debemos ser analiticos.sinteticos en nuestra actuacion y no dejarnos llevar por las emociones.Porque es el publico el que se rie,es el publico el que llora y no el actor/actriz.Todo esto es importante,porque,el teatro se convierte en espectaculo cuando llega al publico.

PERSONA-PERSONAJE

En al formacion teatral se habla muy extensamente de esta tecnica.¿Para que sirve persona-personaje?.Sirve para poner atencion al espacio real y el espacio imaginario.Porque el teatro es una representacion del espacio imaginario o simil del actor/actriz.No puedo entender a mi personaje si es que mi persona esta mesclada con el.Todos tenemos la capacidad a flor de piel de hacer una contratransferencia,es decir,encubrirnos con un personaje.En el teatro y en la actuacion lo que se desea es la naturalidad del personaje.Ser natural es saber respetar espacios.Hay un tiempo para cada cosa: un tiempo para llorar,un tiempo para reir,etc.Este tiempo es importante para el actor/actriz.Justamente persona-personaje es el respeto y la demarcacion de tiempos (el tiempo es psicologico,el tiempo es emotivo).¿Que es mi persona? es mi intimidad,solo yo o las personas mas cercanas(mi madre,mi pareja,etc.)me conocen.Ahi estan mis miedos,mi colera,mis alegrias y mis tristezas.¿Que es el personaje? es el signo teatral,es el simbolismo representativo de mi actuacion.Si mi personaje se rie o llora,es mi personaje y no mi persona.Para manejar persona-personaje,es bueno saber,que debo ser analitico-sintetico:consciente de mi estudio del personaje.Y en el momento de la actuacion hacerlo muy conscientemente.No dejarme llevar por las emociones (de mi persona).Saber que mi personaje existe porque tiene un espacio escenico donde hay guiones,direccion escenica,importancia del personaje,etc.Mi personaje existe por que existe una trama.Mi persona existe porque hay vida.La vida le da accion a la trama(tejido dramatico :del griego drao: accion).Es importante que el actor/actriz canalize su colera o alegria a traves de un personaje,porque es la vida misma.Es el destino del personaje,pero separados mutuamente.Esta separacion no quiere decir dividir no .En esta separacion consciente estan unidos los elementos persona-personaje,como dos pies que caminan apoyandose mutuamente.

miércoles, 30 de julio de 2008

LA PRE-DETERMINACION MENTAL

Se han puesto ustedes a pensar ¿como puedo conocer la conducta,pensamientos y emociones de otras personas? Bueno,ahi vamos,les puedo decir que a traves de la expresion corporal.La Pre-determinacion corporal, existe.¿Han visto el cuerpo de un matematico cuadriculado y esquematico? ¿Es como un robot? ¿no? .Son personas que su mundo es matematico,absoluto y lineal en su pensar.Una persona que critica,se queja,o es polemico o polemica,esta parametrado.Es decir tiene pre-determinacion mental.Esto se ha hecho natural por la sociedad.Se formula que todo esta ya pensado,que cada circunstancias estan matematicamente sistematizadas.Este es el gran error en la vida.Todos creamos nuevas condiciones de vida sin parametro,es decir,sin pre-determinacion.El fluir de nuestra vida se llama espontaneidad.Existe la causalidad y la
casualidad,pero tambien la espontaneidad,que nace en el vertice de lo causal y casual.Un especialista en computacion,esta sistematizado;su estructura de pensamientos esta hecha a base de sistemas incorporados.¿cual es su juego? Anime,juegos por computadora,viajes inter-espaciales ,etc.Y un creativo ¿esta pre-determinado? No,no lo esta,porque su pensamiento es diagonal o lateral como decia Bond,estudioso de la creatividad.El pensamiento creativo es impredecible,original y esta en su nucleo,rompiendo con todo lo programado o pre-determinado.

El nucleo de la pre-determinacion o programacion es el pensamiento.El nucleo de la creatividad es la intuicion.Y ¿Que es la intuicion? Es la vida misma,es la fluidez sensible a si mismo(a).
Hagamos una vida mas libre de pre-determinacion,porque ello nos sabotea,no nos ayuda a vivir libremente.Para vivir libremente,y sin pre-determinacion,en esta vida programada,debemos hacer meditacion.La meditacion que les sugiero es la siguiente:
En cualquier momento de nuestra vida,tener conciencia plena de lo que hacemos.Cerremos los ojos y metamonos poco a poco a escuchar nuestro propio lenguaje.Si hacemos esto,estaremos yendo,mas alla de nuestros pensamientos.Haganlo mientras estan trabajando o cuando descansemos.Lo primero que experimentaran es el vacio incomodo,cuando no hay un vinculo de pensamiento y emocion.Poco a poco va a pasar al vinculo de la meditacion (del latin mediris,que significa medicion)La meditacion es la medicion natural de nuestra mente.

miércoles, 21 de mayo de 2008

MATRICES ORGANIZATIVAS DEL PENSAMIENTO CREATIVO

EL ACTOR CREATIVO

La inteligencia es la capacidad de solucionar problemas y la creatividad es la capacidad de dar diversas alternativas para la solución de un problema .Ante esto el actor creativo es el actor que soluciona problemas y no se esta quejando de los “obstáculos vivénciales”.Queda demostrado y será tema de otro articulo que todos nosotros actores creamos nuevas situaciones de vida. Y que el miedo nos sabotea el llegar a nuestras metas .Todo esta en nosotros, todo existe en nosotros. Es una afirmación clásica en el devenir de nuestra experiencia teatral.

INTELIGENCIA CREATIVA

Consiste en la aplicación de nuestra inteligencia al buen uso y ejercicio de nuestra creatividad. Entonces, cuando tengamos un problema fuerte, debemos decirnos a nosotros mismos!que bueno!!Un nuevo reto a nuestra inteligencia creativa!

En esta inteligencia creativa voy a sugerir el presente recurso en el bien organizativo de nuestras ideas.

MATRICES ORGANIZATIVAS DEL PENSAMIENTO CREATIVO

La matriz clave y sustancial son las ideas principales. Una idea principal es el punto que moverá nuestro pensamiento .Hay exposiciones que tienen los siguientes niveles:

1.-Idea principal del antecedente.

2.-Idea principal de la definición.

3.-Idea principal del concepto. INTRODUCCION

4.-Idea principal del fundamento.

5.-Idea principal de la introducción.

6.-Idea principal del núcleo de la idea.

7.-Idea principal del orden de la idea.

8.-Idea principal de la coherencia de las ideas. DESARROLLO

9.- Idea principal de la transición de las ideas.

10.-Idea principal de la demostración.

11.-Idea principal del desarrollo.

12.-Idea principal de la introducción.

13.-Idea principal del desarrollo

14.-Idea principal de la conclusión. CONCLUSION

15.-Idea principal de la conclusión de conclusiones.

Ahora haremos una breve definición:

1.-Antecedente.-Hay temas que tienen una filiación u origen que esta interrelacionado

Con otros conocimiento y que tenemos que aclarar la idea de inicio.

2.-Definición.-Una serie de conceptos de varios autores, se considera definiciones del

Del tema. Al preparar un discurso se debe estudiar varios libros sobre el

Tema en si.

3.-Concepto.-Es el concepto del expositor(a).Esta basado en la investigación preliminar

Del tema a exponer.

4.-Fundamento.-Es el argumento del tema. Es el QUE, PORQUE, COMO, PARA QUE.

5.-Conclusiones I.-En una brevedad de cinco minutos de tiempo el expositor refuerza la

Idea de inicio y propone la idea que va a entrar a demostrar. Hasta aquí

Es la presentación o introducción del tema. Vayamos ahora a su demos-

Tración o desarrollo.

6.-Núcleo de la idea.-Un núcleo esta considerado los deseos, intención y motivos del ex

Positor para con el tema a exponer. Un tema no se expone de memoria.

Tiene que tener su temperamento, interés y originalidad.

7.-Orden de la idea.-Todos nosotros ordenamos las ideas de lo menos complejo a lo mas

complejo, con la intención de ser enfáticos ,claros y precisos en el

Detalle de la exposición.

8.-Coherencia de las ideas.-L a coherencia consiste en que si yo manejo un plano confi

Gurativo (anécdotas, historias, imágenes) debo ser coherente con el

Tema a exponer. Es decir no perder en el distanciamiento configura

Tivo la idea central del tema.

9.-Transición de las ideas.-Se refiere al interés del expositor(a) que no debe bajar o eli-

Minarse de toda exposición .Si ello pasase la exposición tendría un

Sabor metálico o memorístico.

10.-La demostración de las ideas.-Es la presentación o representación de casos que fun-

Lamenten la idea central de la exposición (estudio de casos, anec-

Dotas, ejercicios, formulas, etc).

11.-Conclusiones II.-Es la segunda conclusión, esta vez del desarrollo.

12.-Idea principal de la introducción.-Iniciamos aquí las conclusiones del tema.

13.-Idea principal del desarrollo.-Síntesis de la demostración y desarrollo del tema.

14.-Idea principal de la conclusión-El termino de la solución del problema expuesto.

15.-Idea principal de la conclusión de conclusiones.-Es el aporte del expositor(a).Sus

Propias conclusiones y predominio a una nueva teoría.

Hasta aquí las apreciaciones. Hemos reforzado la idea dos veces y la tercera esta basado en la conclusión de conclusiones .De esta manera la sugerencia es manejar este recurso para que la exposición sea mas ordenado y creativo.